Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
Средняя общеобразовательная школа № 5
План - конспект урока
« Вышивка как вид декоративно-прикладного искусства и ее применение в народном и современном костюме »
Составила:
учитель технологии
Губинская
Галина Ивановна
Северодвинск
20 1 5
Класс : 5 «А»
Раздел: Рукоделие
Тема: Вышивка как вид декоративно-прикладного искусства и ее применение в народном и современном костюме.
Цель: ознакомить учащихся с историей вышивки и показать её применение в народном и современном костюме. Освоить приемы вышивания.
Задачи :
Образовательная: ознакомить учащихся с искусством ручной вышивки; применяемыми инструментами и материалами, с приемами вышивания;
Развивающая: развивать творческие способности, сенсорные и моторные навыки;
Воспитательная: воспитывать трудолюбие, терпение, внимательность и аккуратность.
Оборудование : учебник, рабочая тетрадь, гладкокрашеная хлопчатобумажная ткань, набор инструментов и материалов для вышивания.
Тип урока: комбинированный .
Методы: диалогический, алгоритмический.
Длительность урока: 45 минут.
Ход урока:
Организационно-подготовительный этап.
Приветствие;
Назначение дежурных;
Выявление отсутствующих на уроке;
Проверка готовности учащихся к уроку;
Настрой учащихся на работу.
Изучение нового материала.
Сегодняшний урок будет посвящён одному из самых распространённых видов декоративно-прикладного творчества, но какому, вы должны догадаться сами по небольшому рассказу – подсказке. (Определение темы занятия).
1. Старинный и самый распространенный вид декоративно - прикладного искусства. Широко распространен у всех народов нашей страны. Приемы вырабатывались многими поколениями мастеров, бережно сохранявших все ценное, (если учащиеся не догадались, зачитывается вторая часть).
2. Ее выполняли льняными, шерстяными, шелковыми (чаще цветными), камнями, монетами и т. п.
О чем мы будем сегодня с вами разговаривать? Как можно сформулировать тему нашего урока?
Вышивка как вид декоративно-прикладного искусства и ее применение в народном и современном костюме. (ребята открывают тетради, подписывают число и тему урока)
Исходя из нашей темы, какие мы можем поставить перед собой задачи на сегодняшний урок?
- ознакомиться с историей вышивки;
Рассмотреть её применение в народном и современном костюме.
Испокон веков славилась наша земля искусством мастериц – рукодельниц. Вся женская половина пряла, ткала, вышивала.
Как вы думаете, что такое вышивка? Вышивка – это искусство создания на тканях узоров (с помощью чего?) с помощью иглы и нитей. О существовании вышивки в эпоху Древней Руси (9 век) говорят находки археологов (приложение 1). Это фрагменты одежды, украшенные узорами, выполненными золотыми нитями . Русскую женщину эта сложная, но увлекательная работа сопровождала всю жизнь. Начиная с семи – восьмилетнего возраста девочки начинали готовить себе приданное к свадьбе. Необходимо было вышить скатерти, покрывала, полотенца, а также различную одежду. Крестьянская девушка должна была готовить себе приданное: свадебный наряд, выходную одежду, головные уборы, подарки. На свадьбе невеста одаривала родственников жениха изделиями своей работы. Перед свадьбой устраивали выставку приданного, которое должно было свидетельствовать о мастерстве и трудолюбии невесты.
Как вы думаете, для чего мастерицы украшали свои изделия вышивкой?
Вышивка не только делала костюм красивее и богаче, но и имела другое назначение. По народному поверью, она должна была приносить человеку счастье, оберегать его от всякого зла и беды, сближать с окружающей природой. Древним воинам на Руси дарили перед походом белые рубашки с красной вышивкой.
А где могла располагаться вышивка?
Вышивали на груди, рукавах и по подолу специальные узоры, которые, по поверьям, оберегала человека в бою (лев, барс-храбрость мудрость, оберег защита).
В древности русская вышивка зачастую была связана с религиозными верованиями славян, главным культом которых был культ богини плодородия, которая изображалась в образе величавой женской фигуры, окруженной цветами, птицами, зверями или всадниками . (приложение 2)
А сейчас мы рассмотрим символы, которые использовали мастерицы для своих узоров. (приложение 3)
Солнце- источник жизни, обладающий живительной силой
Земля- изображение женской фигуры, «Кормилица – мать-сыра Земля». матери-Земли.
Конь- оберег домашнего очага, символ добр оты
Птица - спутники солнца, символ добра, любви, мира, согласия в доме.
Древо – символ жизни, единства рода.
Огонь – очистительная сила.
Спираль – символ пожелания блага
Украшение костюма – не пустая забава. Это были словно передающиеся из поколения в поколение заветные письмена, которые передавались из поколения в поколение, которые можно читать, как книгу. Основным элементом вышивки является орнамент. (приложение 4)
Орнамент – это последовательное повторение отдельных узоров или целой их группы. Каждый элемент орнамента имел свое значение и смысл. Различают несколько видов орнаментов: растительный, зооморфный и геометрический, человекообразный. У русских вышивальщиц любимый орнамент был геометрический. В них преобладали ромбы, прямоугольники, квадраты. Из этих элементов состояли фигуры людей, зверей и птиц изображения растений, только они стилизованы, упрощены.
Физкультминутка
Вот у нас физкультминутка,
Наклонились, ну-ка, ну-ка!
Распрямились, потянулись,
А теперь назад прогнулись.
(наклоны вперед и назад)
Голова устала тоже.
Так давайте ей поможем!
Вправо-влево, раз и два.
Думай, думай, голова.
(вращение головой)
А над морем чайки кружат,
Полетим за ними дружно.
Брызги пены, шум прибоя,
А над морем - мы с тобою!
(машут руками)
Мы теперь плывем по морю
И резвимся на просторе.
Веселее загребай
И дельфинов догоняй.
(плавательные движения руками)
Поглядите: чайки важно
Ходят по морскому пляжу.
(ходьба на месте)
Хоть зарядка коротка,
Отдохнули мы слегка.
Для того, чтобы украсить вышивкой какое-либо изделие, необходимо использовать определённые инструменты и материалы
Какие инструменты и приспособления применяются в вышивке?
(пяльцы, иглы вышивальные, ножницы, карандаш, калька, копировальная бумага)
А какие материалы можно использовать для вышивки?
(ткани - х/б, лён, шёлк, смешанные, канва, нитки – ирис, мулине, гарус, шерсть)
Вышивка очень богата разными видами и способами вышивания.
Какие виды вам известны?
(крест, гладь, бисер, пайетки, ленты и т.д)
Мы же свое изучение вышивки начнем с простейших стежков.
Виды декоративных стежков ручной вышивки.
Самый простой шов – «вперёд иголку» - на лицевой и изнаночной стороне стежки получаются одинаковые.
Шов «вперёд иголку с перевивом» - сначала выполняется стежок «вперёд иголку», а затем стежки перевивают нитью другого цвета или этими же нитями (для украшения одежды, столового белья)
Шов «назад иголку» - образует на лицевой стороне непрерывный ряд стежков, на изнаночной стороне эти стежки в 2 раза длиннее (Этот шов иногда называют «строчка», т.к. он похож на машинную строчку). Сегодня вышивка не утратила своей популярности. Это прекрасный способ придать обыденным вещам и одежде оригинальный и неповторимый вид.
Стебельчатый шов– сплошной ряд косых стежков, плотно прилегающих друг к другу. (Для выполнения стебля растений , для выполнения монограммы - вязь из начальных букв имени, фамилии)
Тамбурный шов - непрерывный ряд петель, выходящих одна из другой (для вышивания лепестков цветов, листьев и т.д.)
Петельный шов - это ряд петельных стежков, расположенных по краю изделия- этим швом можно закрепить аппликацию, обработать край изделия
Практическая работа.
Повторение правил техники безопасности:
при работе с ножницами:
Хранить ножницы в футляре;
На столе ножницы должны лежать лезвиями от себя;
Во время работы не оставлять лезвия ножниц открытыми.
Передавать ножницы сомкнутыми лезвиями кольцами вперёд.
при работе с иглами, булавками:
Хранить иголки и булавки в определённом месте (специальной коробке, подушечке и т. д.);
Не оставлять их на рабочем месте;
Ни в коем случае не брать иголки, булавки в рот;
Не вкалывать их в одежду;
Перед работой и по ее завершении пересчитать иголки и булавки;
Не пользуйтесь для шитья ржавой иголкой;
Куски сломанных иголок или булавок собирать и отдавать учителю.
П/р: выполнить простейшие швы, опираясь на образцы и технологическую карту (приложение 5)
4. Выдача домашнего задания.
Учебник стр. 96-100, 108-113 записи в тетрадях.
5. Подведение итогов урока.
- Какие инструменты и приспособления применяют для вышивания?
Что относится в вышивании к материалам?
Что нового узнали на уроке?
Чему научились на данном занятии?
Достигли ли мы тех задач, которые поставили в начале занятия?
Научиться вышивать нетрудно, нужно проявить терпение и усидчивость. Одежда вышитая вашими руками станет нарядной и оригинальной.
Рефлексия: учащимся выдаются кружочки, в них они должны нарисовать свое настроение, на обратной стороне написать + и – урока.
Учитель напоминает дежурным об их обязанностях: после звонка с урока остаться и прибраться в классе; благодарит учащихся за их учебно-познавательную деятельность и заканчивает урок.
Приложение 1
Приложение 2
Приложение 3
Солнце -
Земля -
Конь –
Птица –
Древо -
Огонь –
Приложение 4
Приложение 5
Технологическая карта№1:
«Выполнения простейших ручных швов»
Последовательность операций
Графическое изображение
Шов « вперед иголку»
1. Выбрать материал.
3. Прошить по рисунку. Стежки и расстояния между ними стараться выполнять одинаковыми по размеру.
4.Контроль качества работы.
Шов « за иголку»
1. Выбрать материал.
2. Разметить (нанести рисунок).
3. Прошить по рисунку: движением иглы справа налево сделать первый стежок и пропуск в ткани такой же длины. Для выполнения второго стежка нитку укладывают слева направо. Иглу вводят в ту же точку, где кончается первый стежок, а выводят на лицевую сторону на четыре нити ткани левее второго стежка. Таким образом, изнаночный стежок будет в два раза длиннее лицевого.
4. Контроль качества работы.
Шов « шнурок».
1. Выбрать материал.
2. Разметить (нанести рисунок).
3. Прошить по рисунку: контур рисунка прометать швом « вперед иголку». Затем иглу с ниткой
(чаще другого цвета) подводят под каждый стежок сверху вниз, не прокалывая ткань.
4. Контроль качества работы.
Тамбурный шов
1. Выбрать материал.
2. Разметить (нанести рисунок).
3. Прошить по рисунку: из исходной точки иголку переместить под тканью по линии рисунка на расстояние, равное стежку; рабочая нить в виде петли остается под иглой. Делая последующие стежки, иголку вкалывайте в образованную предыдущим стежком петлю.
4. Контроль качества работы.
Стебельчатый шов.
1. Выбрать материал.
2. Разметить (нанести рисунок).
3. Прошить по рисунку: от исходной точки нитку сначала продвинуть вперед, а затем, проколов ткань, иголку с рабочей ниткой провести по изнаночной стороне назад, выводя у середины предыдущего стежка (рабочая нитка всегда выводится с одной стороны стежка).
4. Контроль качества работы.
Петельный шов. (краевой шов)
1. Выбрать материал.
2. Разметить (нанести рисунок).
3. Стежки петельного шва выполнять в направлении слева направо, располагая их перпендикулярно краю ткани. Край ткани уложить на указательный палец левой руки и придерживать его большим пальцем.
Украинская народная вышивка является одним из наиболее распространённых и доступных видов народного художественного творчества. Она совершенствовалась на протяжении многих столетий и до нас дошла в виде замечательных разнообразных орнаментов, швов, которыми они выполнены, интересных цветосочетаний нитей.
Образцы старинной народной вышивки поражают нас простотой и лаконичностью, разнообразием и художественным мастерством и служат неисчерпаемым источником для развития советского декоративно-прикладного искусства.
С глубокой древности ручной вышивкой оформляли разнообразные изделия, необходимые людям в быту. Популярна вышивка и сегодня. Красивы и оригинальны современные изделия, оформленные украинской народной вышивкой: салфетки, скатерти, рушники, панно, блузы, мужские сорочки и другие виды одежды.
В современной украинской вышивке постепенно изменяются колорит и швы, которыми выполнены узоры. Традиционные орнаменты обогащаются новыми элементами и интересными композиционными решениями. Оформляя изделия по народным мотивам, современные мастера сохраняют многовековые традиции народной вышивки, используют цветовые решения, орнаменты, технику исполнения, характерные для отдельных областей Украины.
Процесс выполнения вышивок увлекателен. Занятие вышиванием развивает эстетический вкус, прививает аккуратность, усидчивость, трудолюбие, творческое отношение к труду, формирует у школьников определённые навыки и умения, которые им пригодятся в практической деятельности.
Виды орнаментов
Создавая орнаменты для вышивки, художники во все времена обращались к природе, но не просто копировали её, а перерабатывали, стилизуя упрощали, сохраняя самое характерное. В украинской народной вышивке встречаются растительные, геометрические, растительно-геометризованные орнаменты, орнаменты с изображениями животных, орнаменты с эмблемами. В вышивке рушников, панно, посвящённых знаменательным датам, употребляются эмблемы государства. Растительные орнаменты состоят из стилизованных (упрощённых) цветов, листьев, бутонов, стебельков. Геометрические орнаменты состоят из разнообразных геометрических фигур: треугольников, ромбов, квадратов, звёзд и др.В вышивке рушников, салфеток, скатертей, панно в орнаментах встречаются стилизованные животные, птицы, насекомые.Растительно-геометризованные орнаменты состоят из геометризованных, упрощённых цветков, листьев, бутонов, стебельков.
Виды швов украинских народных вышивок
Швы украинских вышивок делятся на основные и дополнительные. Основные швы в свою очередь делятся на счётные и декоративные. Счётными называются такие швы, для выполнения каждого стежка которых необходимо считать нити тканей. Счётными швами выполняют геометрические или растительно-геометризованные орнаменты. К счётным швам относятся: прямая гладь, косая гладь, занизывание, набор, низь, крестик, зерновой вывод, выкалывание, вырезывание, верхошов, различные виды мережек. Разнообразие орнаментов достигается сочетанием нескольких видов швов в одном узоре. Так, узор может быть выполнен: прямой гладью, вырезыванием, выколками, зерновым выводом, ретязем, двусторонней штаповкой. В декоративных швах (их ещё называют свободными) стежки вышивки выполняют по рисованному контуру орнамента. Следовательно, к декоративным относятся швы, которыми вышивают растительные орнаменты. Это – двусторонняя гладь, полтавская гладь, художественная гладь, рушниковые швы. Простые декоративные швы: строчка, стебельчатый шов, цепочка или тамбурный шов, а такжегладьевой шов качалочки, которыми выполняют геометрические и растительно-геометризованные орнаменты. К дополнительным швам относятся: краевые швы, которыми оформляют края салфеток, рушников; соединительные швы (смереживание), которыми можно соединять отдельные детали таких изделий, как блузы, платья, юбки и др.; зубцевание – швы, которыми оформляют края манжет, рукавов, воротников в изделиях, а также сборка на нитку – пухлики. Чтобы работа над вышивкой образцов украинских народных швов приносила творческое удовлетворение, надо с самого начала стараться выполнять всё чётко и аккуратно. Красота украинских народных счётных швов зависит от точности счёта нитей ткани. Растительные орнаменты надо вышивать точно по контуру рисунка.
Из истории вышивки как вида декоративно-прикладного искусства:
Выполнила:
Учащаяся
СШ №27 г.Гродно
1. Немного из истории
русской вышивки.
2. Орнамент в вышивке
3. О цвете.
4. Инструменты и приспособления
для вышивки.
5. Подготовка к вышивке
6. Перевод рисунка
на ткань
С помощью копировальной
бумаги.
На «на просвет».
С помощью папиросной
бумаги.
7. Рабочее место вышивальщицы.
8. Счётные швы.
9. Шов крест простой
10. Используемая литература
Искусство вышивания
имеет многовековую историю. О существовании вышивки в эпоху Древней
Руси говорят находки археологов, относящиеся
к 9-10 веков. Это – фрагменты одежды, украшенные
узорами, выполненные золотыми нитями.
Золотым шитьём в далёкие времена украшали
предметы быта, одежду знатных людей.
Традиции вышивального искусства постоянно развивались,
в 14- 17 веках вышивка приобретает ещё более
широкое распространение в украшении
костюма, предметов обихода. Золотыми
и серебряными нитями в сочетании с жемчугом
и самоцветами вышивали церковные облачения,
богатую из шёлка и бархата одежду царей
и бояр. Цветным шёлком и золотыми нитями
украшали также свадебные полотенца, праздничные
рубахи из тонкой льняной ткани, платки.
Вышивание было в основном распространено
среди женщин знатных семей и монахинь.
Постепенно искусство вышивания распространяется
повсеместно. С 18 века оно входит в жизнь
всех слоёв населения, становится одним
из основных занятий девушек – крестьянок.
Вышивкой украшали предметы
быта- полотенца, подзоры, столешники (скатерти), праздничную и повседневную
одежду, передники, головные уборы и др.
изделия, как правило, выполнялись из простых,
недорогих материалов, но отличались они
высоким художественным мастерством.
Каждая вышивка имела
свое назначение. Вышивки на рубахах
располагалась на местах соприкосновения тела человека с внешним миром
(т.е. по вороту, рукавах, подолу) и выполняли
роль оберега. В вышивке полотенец нашли
свое отражение космологические представления
людей, идеи, связанные с культом плодородия
и культом предков. В первую очередь это
касается орнамента народного шитья, в
котором вплоть до 2-й чет верти XX века
сохраняются древние символы.
Наиболее распространенным
мотивом в орнаменте народной
вышивки является "ромб". В вышивке разных народов
он выглядит по-разному и имеет различные
значения. Ромб с крючками в вышивке рассматривается
как символ плодородия, связанный с представлением
о матери - прародительнице - непосредственном
начале всех рождений на земле. Ромб -"репей"
в фольклоре сравнивается с дубом, священным
деревом многих народов, и является метафорой
небесного "цвета" -молнии, которая
разит демонов, оберегает скот. В числе
любимых мотивов была "розетка", состоящая
из 8 - ми лепестков - лопастей, соединенных
в центре Она выступает как символ женского
начала, плодородия.
Среди мотивов растительного орнамента видное
место занимает "мировое дерево"
- дерево жизни. Распространенным мотивом
лицевых вышивок является стилизованная
женская фигура. Она может выступать в
различных композициях: в центре, всадники
или птицы по сторонам; держащая ветки
или светильники; с птицами в руках и т.д.
Все эта сюжеты различаются
по характеру их трактовки. Но в большинстве
из них женщина Богиня-Мать, олицетворяющая
Сыру- Землю, выступает покровительницей
земледелия, плодородия земли. Она была
призвана обеспечить жизненные блага и воспроизводство
рода.
Традиционная вышивка
- это источник познания этнической
истории и культуры народа и их
эволюции во времени.
Приёмы вышивания, узоры,
их цветовое воплощение совершенствовались
их поколения в поколение. Постепенно отбиралось всё лучшее, и создавались
неповторимые образы вышивок с характерными
чертами.
Художественные изделия
народных мастеров, украшенные вышивкой,
отличаются красотой узоров, гармоничностью
сочетания цветов, совершенством
пропорций, отточенностью профессиональных приёмов выполнения.
Каждое вышитое изделие отвечает своему
практическому назначению.
В музеях нашей страны
собрано много образцов народной
вышивки.
Наиболее сохранились
и дошли до наших дней вышивки
19 века. Вышивка делилась на крестьянскую (народную) и городскую. Городская
вышивка не имела прочных традиций, так
как постоянно претерпевала влияние моды,
приходившей с Запада. Нар одная вышивка
была связана со стародавними обычаями
и обрядами русского крестьянства. Так,
крестьянские девочки к
13-15 годам должны были
приготовить себе приданое. Это
были вышитые скатерти, полотенца,
подзоры, предметы одежды, головные
уборы, подарки.
На свадьбе невеста
одаривала родственников жениха
изделиями своей работы. Перед
свадьбой устраивали выставку приданого, которое должно было свидетельствовать
о мастерстве и трудолюбии невесты.
Рукоделием в крестьянской
семье занимались женщины – пряли,
ткали, вышивали, вязали, плели кружева.
В процессе работы они отшлифовывали
своё мастерство, учились друг у
друга и у старших, перенимая у них опыт многих
поколений.
Женскую одежду шили из домотканых
льняных и шерстяных тканей. Её
украшали не только вышивкой, но и кружевами,
тесьмой, вставками из цветного ситца.
В разных губерниях одежда имела
свои особенности, отличия. Она была различной по назначению (повседневная,
праздничная, свадебная), выполнялась
для разных возрастов (девичья, для молодой,
пожилой женщины).
По характеру узоров
и приёмов их выполнения русская
вышивка очень многообразна. Отдельные
области, а иногда и районы, имели свои характерные приёмы,
мотивы орнамента, цветовые решения. Это
во многом определялось местными условиями,
бытом, обычаями, природным окружением.
Русская вышивка имеет
свои национальные особенности, она
отличается от вышивок других народов. Большую роль в ней играют геометрический
орнамент и геометризированные формы
растений и животных: ромбы, мотивы женской
фигуры, птицы, дерева или цветущего куста,
а также барса с поднятой лапой. В форме
ромба, круга, розетки изображалось солнце
– символ тепла, жизни, женская фигура
и цветущее дерево олицетворяли плодородие
земли, птица символизировала приход весны.
Расположение узора и приёмы вышивки были
органически связаны с формой одежды,
которую шили из прямых кусков ткани. Швы
выполняли по счёту нитей ткани, их называли
счётными. Такими швами легко украшать
оплечья, концы рукавов, разрез на груди,
подол передника, низ передника, низ одежды.
Вышивку располагали
вдоль соединительных швов.
В вышивках «свободных»,
по нарисованному контуру, преобладали
узоры растительного характера.
К старинным русским
швам относятся: роспись или полукрест,
набор, крест, счётная гладь, козлик,
белая мелкая строчка. Позже появились
вырезы, цветная перевить, крестецкая
строчка, гипюры, тамбурная вышивка,
белая и цветная гладь.
Русские крестьянские вышивки
можно разделить на две основные
группы: северную и среднерусской
полосы. К северной относятся вышивки Архангельской, Новгородской, Вологодской,
Калининской, Ивановской, Горьковской,
Ярославской, Владимирской и других областей.
Самые распространённые
приёмы северной вышивки – крест,
роспись, вырезы, белая строчка, сквозное
шитьё, выполняемое по сетке, белая
и цветная гладь. Чаще всёго узоры
выполнялись красными нитками по
белому фону или белыми по красному.
Вышивальщицы умело использовали фон как один из элементов
узора. Квадратики и полоски внутри крупных
фигур птицы – павы, барса или дерева вышивались
синей, жёлтой и тёмно- красной шерстью.
Произведения народных
художественных промыслов имеют
неограниченных спрос как в нашей
стране, так и за рубежом.
Орнамент в вышивке
Для выполнения вышивки
необходим узор, рисунок. А всякий
ли рисунок подходит для этого? Многие
любят вышивать цветы, различные
растения. И зачастую в качестве
рисунков для вышивки используют
натуралистические изображения растений, цветов, а также
сюжетные картинки, переведённые с репродукций,
открыток. Такие «узоры» нельзя назвать
художественными, они не отвечают особенностям
декоративно- прикладного искусства. И,
кроме того, как бы мы ни стремились вышить
цветок во всех его деталях, чтобы он получился
«как живой», всё равно он таким не получится
и изделие не украсит. Лишь в рисунке, выполненном
живописными средствами, где наличие света
и тени создаёт ему объём, возможно приближение
к натуре, но и живописец не стремится
бездумно копировать природу.
В задачу вышивки не входит
добиваться реалистических изображений.
Она служит для украшения
бытовых изделий и самостоятельного
значения не имеет. Основную роль играет
сам предмет, который благодаря
вышивке приобретает художестве нную ценность.
При создании рисунка
для вышивки художник делает зарисовки
с натуры и затем претворяет их
в орнамент и различные орнаментальные
композиции.
Слово «орнамент» в переводе
с латинского означает «украшать».
Орнаментом украшают,
оформляют изделие прикладного искусства, поэтому
он является неотъемлемой частью этого
изделия и всецело зависит от его формы,
назначения и материала, из которого выполняется
это изделие.
При переработке рисунка
в орнамент отбираются основные, характерные
черты предмета (например, цветка, птицы). Мотивы
животных, птиц, растений рисуют контуром,
не стремясь к точной передаче, выделяя
лишь главные черты. Плоскостное изображение
таких мотивов становится частью узора
и органически связывается с поверхностью
украшаемого изделия.
При создании узоров для
вышивки современных изделий
художники часто используют мотивы
крестьянских вышивок 18- 19 веков, в которых
всегда сохраняются принципы орнаментальной
композиции.
Трактовка в узорах мотивов
растительного или животного
происхождения зависит от характера орнамента,
фактуры ткани, техники выполнения. Так,
например, изображение ягод и листьев
клубники может быть различным и зависит
от того, какими швами оно будет выполнено.
Приступая к выполнению
изделия, сначала надо продумать
его художественное решение в целом, определить
расположение узора на плоскости, отдельных
его частей, пропорции элементов, выполнение
в цвете, т. е. всё, что входит в понятие
композиция.
Характер композиции
в большей степени определяется
ритмом – закономерным чередованием отдельных элементов
или группы элементов в орнаменте, что
способствует достижению выразительности
композиции, чёткости её восприятия. Повторение
абсолютно одинаковых элементов или групп
элементов называется раппортом.
Орнаментом может быть
украшена вся поверхность предмета (например,
ковёр) или какая – либо часть его (края
салфетки или середина наволочки), отдельные
орнаментальные мотивы могут быть разбросаны
по поверхности изделия (скатерть) и т.
д.
Для построения орнамента
могут быть использованы геометрические формы (треугольники,
квадраты, звёзды, окружности и т. д.), а
также волнообразные, ломаные линии, спирали
и т. д., растительные мотивы (листья, цветы,
ветви, деревья и т. д.), изображение образов
животного мира (насекомые, птицы, рыбы,
звери), а также фигура человека в очень
обобщённой форме. Иногда в орнаменте
геометрические формы сочетаются с мотивами
природы. Все части орнамента должны быть
соразмерными.
Иногда мотивы в узоре
не повторяются. Узор может строиться
на основе симметрии и асимметрии. Такой узор также будет
орнаментальным.
Для узоров русской вышивки
характерна симметрия – закономерное
расположение основных линий, форм, красок
относительно горизонтальной или вертикальной
осей симметрии. Рисунок может быть
построен относительно одной, а также двух или нескольких
осей симметрии.
Построение композиции
может быть основано на принципе равновесия,
когда части узора уравновешивают
друг друга и становится частью узора.
Часто узор строится в
замкнутой плоскости, т. е. В плоскости,
ограниченной какой – либо геометрической
формой. Это может быть скатерть квадратной
или прямоугольной формы, панно, шаль в
форме треугольника, круглая наволочка
на диванную подушку и др. в зависимости
от формы изделия и замысла исполнителя
форма и расположение узора могут меняться.
Так, на скатерти могут быть вышиты углы
или середина.
Плоскость скатерти или
салфетки может быть разделена на
квадраты или прямоугольники, а в
них располагаться узоры вышивки.
Во всех, приведённых
ниже узорах, сохранилось сходство с растениями того же названия, но цветы
и листья приняли новую, идеальную форму.
В них нет изъянов, которые можно встретить
в природе: сморщенный или поломанный
листочек, отвёрнутый лепесток цветка,
поломанная или загущённая веточка. Чтобы
рассмотреть такую веточку, надо раздвинуть
и выпрямить листочки, удалить какую –
то их часть. То же делает и художник, создавая
узор для вышивки. Чёткие формы цветов
и листьев группируются по- новому и заполняют
полосу или плоскость, подчиняясь замыслу
художника. В этих узорах цветы, листья
и ягоды не мешают друг другу, не находят
один на другой. элементы узора располагаются
таким образом, что фон изделия между ними
равномерно распределяется и становится
частью узора.
Для вышивки рекомендуется использовать
образцы народных узоров и рисунки,
созданные художниками. Отдельные части
рисунков можно комбинировать по – своему,
а ещё интереснее, наблюдая природу, самим
придумывать узоры, их расположение на
поверхности изделия.
Вышивка тесно связана
с цветом. При подборе ниток необходимо учитывать сочетания
цветов, знать, как они влияют друг на друга.
Для этого надо познакомиться с основными
свойствами, взаимодействием цветов –
цветовой гармонией, т. е. согласованностью
в сочетании цветов.
За основу гармоничного
подбора цветов берётся цветовой круг, состоящий
из цветов замкнутого спектрального ряда.
Если пучок света
пропустить через трёхгранную стеклянную
призму, то он окажется разложенным
на составные части, образуется цветовая
полоса – спектр. В природе можно часто наблюдать
это сочетание красок в радуге, при прохождении
луча солнца через каплю росы.
Видимый спектр представляет
собой непрерывный ряд изменяющихся
цветов: красного, оранжевого, жёлтого,
зелёного, голубого, синего, фиолетового.
Эти цвета отделены друг от другагаммой
промежуточных тонов. Если цвета
спектра в том же порядке расположить
в круге, то между сине - фиолетовым и красным
будет пурпурный.Цветовой круг можно разделить
по диаметру пополам, так, чтобы в одну
половину вошли тёплые цвета, а в другую
– холодные.
Любой цвет характеризуется
цветовым тоном, яркостью и насыщенностью.
Цветовой тон, это, собственно, цветность – красный,
синий, жёлтый и т. д. По цветовому тону
отличают один цвет от другого.
Яркость- степень близости
к белому цвету. Из всех окружающих
нас предметов наибольший процент
света отражают белые поверхности.
Поэтому самые светлые будут цвета, близкие к белому.
Насыщенность цвета
определяется степенью его густоты,
его предельной окраской. Например,
синий цвет считается насыщенным,
если его нельзя сделать более
синим.
Все цвета делятся
на хроматические и ахроматические.
К хроматическим относят все цвета спектра,
весь ряд бесчисленных оттенков этих цветов.
Их называют тональными. К ахроматическим
цветам относят белый, серый и чёрный.
Это бесцветные, неокрашенные цвета. Их
называют нейтральными.
Ахроматические цвета
насыщенности не имеют. Они не имеют и цветового тона
и отличаются друг от друга только яркостью.
Самый яркий цвет - белый. Чёрный цвет яркости
не имеет.
Цвета, расположенные
на противоположных сторонах спектрального
круга, называют дополнительными. Если
провести диаметр через середин красного цвета, то он
пересечёт голубо – зелёный цвет, который
в цветовом круге находится почти напротив
красного, и т. д.
Если дополнительные
цвета смешать в равных количествах,
то они как бы гасят друг друга,
получается сероватый малонасыщенный цвет. При расположении рядом
дополнительные цвета взаимно усиливают
насыщенность цвета. Учитывая это свойство
дополнительных цветов, не рекомендуется
брать их в равных пропорциях: один из
них должен служить основным, а другой
дополнительным (для отделки). Любые цвета
при расположении рядом влияют друг на
друга и могут производить различное впечатление.
Всякий цвет в окружении более тёмных
цветов кажется светлее, а в окружении
более светлых – темнее.
Гармоничные сочетания
цветов можно получить из оттенков, расположенных вблизи друг от
друга в пределах одной четвёртой части
цветового круга, например, сочетание
жёлтого с жёлто – зелёным. Красивы и оригинальны
сочетания, составленные из трёх контрастных
цветов (или их оттенков). эти цвета лежат
на вершинах равностороннего или равнобедренного
треугольника, вписанного в цветовой круг.
Хорошо сочетаются между
собой ахроматические цвета: белый
с чёрным, чёрный с серым, белым. Эти
цвета гармонируют с любым
цветом.
При этом хроматические
тёплые цвета выигрывают рядом с тёмными ахроматическими, а холодные
– со светлыми ахроматическими. Насыщенные
цвета гармонируют с чёрным или белым,
а малонасыщенные – с различными оттенками
серого цвета. Во всех случаях на сочетание
цветов большое влияние оказывает преобладание
того или иного цвета.
При выборе цвета надо
помнить ещё об одном его свойстве.
Он может зрительно видоизменять
форму и величину предмета. Если
смотреть на поверхность, покрытую красными
и синими пятнами, то возникает иллюзия,
будто красные пятна расположен ы ближе к зрителю, чем синие. Светлые
и тёплые цвета кажутся нам ближе, чем
тёмные и холодные. Поэтому тёплые цвета
как бы увеличивают предмет, а холодные
уменьшают его. Это свойство цветов можно
использовать для того, чтобы выделить
определённую часть одежды, сгладить резкость
очертаний. Изделия, которые смотрятся
на большом расстоянии, можно вышивать
нитками насыщенных контрастных цветов.
Выбор цвета и ниток
для вышивки, сочетание их цветов
зависят от назначения вещи, расположения
узора, величины. Как правило, фону (цвету ткани) отводится дополнительное
место, а узору главное. Поэтому фон не
должен выделяться, быть ярче орнамента.
Цветовое решение узора зависит также
от техники выполнения.
Инструменты и приспособления для вышивки.
Для выполнения ручной вышивки нужны очень несложные инструменты:
иглы, напёрсток, ножницы, сантиметр, заострённая
палочка, пяльцы; кроме того, миллиметровая
бумага, калька, копировальная бумага.
Иглы для вышивания
лучше брать короткие с удлиненным
ушком. В большое ушко легче вдевается рабочая нитка в несколько сложений.
Такие иглы применяют для выполнения счётных
и простейших швов, а также для вышивки
владимирскими швами. Считать и отделять
нити с помощью таких игл очень удобно.
Трудно вдевается в
иглу шерстяная нитка. Для вдевания её можно воспользоваться нитковдевателем.
Её можно вдеть также с помощью кусочка
шелковой или тонкой катушечной нити.
Нитку шёлка складывают вдвое и в образовавшуюся
петлю вкладывают конец шерстяной нити.
В ушко иглы продевают оба конца шёлковой
нитки и протаскивают их вместе с шерстяной
ниткой.
Для вышивки на плотных
и тонких тканях нужны более тонкие
иглы с меньшим ушком. Толстые
иглы в местах проколов будут оставлять
отверстия, а в большом ушке будет
плохо удерживаться тонкая рабочая
нитка.
Напёрсток необходим для проталкивания иглы через
ткань при вышивании без пялец, при прокалывании
нескольких слоёв ткани, при подшивании
краёв изделия и т. д. Он предохраняет палец
от уколов иглой.
Напёрсток надевают на средний
палец правой руки, подбирают его
точно по размеру пальца: он не должен сжимать
палец и спадать с него.
Ножницы для работы хорошо
иметь трёх видов: маленькие с
острыми концами для подрезания
и выдёргивания нитей из ткани, средних
размеров с загнутыми концами
для обрезки ниток при вышивании
и большие – для разрезания тканей и мотков
ниток.
Ножницы должны быть хорошо
наточены, концы лезвий должны полностью
смыкаться.
Сантиметровая лента
нужна для определения размера
изделия, разметки узоров на ткани, при
выполнении швейных работ.
Заострённая палочка (костяная, деревянная или пластмассовая)
применяется для прокалывания дырочек
при вышивке белой гладью.
Пяльцы необходимы для
удержания ткани в натянутом
состоянии и предохранения её
от деформации. Пяльцы могут быть прямоугольные
или круглые. Очень удобны для работы круглые деревянные пяльцы.
Пяльцы могут быть
с винтом, при помощи которого их
можно прикрепить к столу.
Миллиметровая бумага нужна
для составления орнаментов, особенно
геометрических, счётных.
Калька используется
при подготовке рисунка к переводу на ткань.
Орнамент с оригинала
сначала переводят на кальку, а
с кальки на ткань
Копировальная бумага нужна
для перевода рисунка на ткань.
Подготовка
к вышивке
Прежде чем приступить
к вышивке, ткань выравнивают
по основе и утку, намечают на ней
расположение узора, затем переводят узор. После
этого ткань запяливают. Для того, чтобы
выровнять края ткани, надо выдернуть
крайнюю нить и по её следу отрезать лишнюю
ткань. Ширину и длину изделия намечают
таким же образом.
Если узор геометрический,
а ткань имеет чёткое переплетение нитей, то его можно
выполнить по счёту нитей ткани. При вышивке,
не связанной со структурой ткани (владимирские
швы, цветная гладь и др.), требуется перевод
рисунка на ткань.
Перевод рисунка
на ткань
Рисунок на ткань можно
перевести несколькими способами. Во всех случаях
узор с оригинала сначала переводят на
кальку или переносят на миллиметровую
бумагу хорошо отточенным карандашом.
После этого рисунок переводят на ткань.
A) Перевод рисунка с помощью копировальной бумаги.
Ткань, предварительно проглаженную, расстилают на
гладкой поверхности (столе, доске), при
этом следят, чтобы не было перекоса ткани
по нитям основы и утка.
Кальку с узором кладут
на ткань и прикрепляют булавками.
Под кальку подкладывают копировальную
бумагу жирной стороной к ткани и обводят узор остро отточенным
карандашом. Желательно для копирования
иметь набор копировальной бумаги различных
цветов, тогда для светлых тканей берут
тёмную копировальную бумагу (чёрную,
синюю, зелёную), для тёмных – светлую
(белую, жёлтую).
После того как узор будет
переведён, надо вынуть копировальную
бумагу, отколоть с одной стороны
булавки, проверить рисунок и
после этого снять кальку.
Узоры геометрического
характера (для вышивки счётными
швами и др.) можно также переводить
с помощью копировальной бумаги. Для этого толстой
иглой делают проколы миллиметровки и
копировальной бумаги по узору в местах
пересечений горизонтальных и вертикальных
линий клетки.
На ткани получается
узор, обозначенный точками.
Переводя рисунок с
помощью копировальной бумаги, надо помнить, что линии узора
не должны быть жирными, иначе ткань и
нитки в процессе выполнения вышивки могут
загрязниться. Поэтому лучше пользоваться
копировальной бумагой, бывшей в употреблении,
а новую предварительно протирать сухой
ватой или тряпочкой.
b) Перевод
рисунка на «просвет».
На тонкие прозрачные
ткани узор можно перевести с
помощью подсвечивания. На стекло, под
которым помещена лампа, кладут кальку
с четким узором, а поверх неё
хорошо натянутую ткань. Остро отточенным
карандашом обводят узор (рисуют по ткани), который виден
сквозь ткань. c)
С)Перевод
рисунка с помощью папиросной бумаги
На сукно, бархат и
блестящие ткани узор переводят
прометкой через папиросную бумагу, приметывают её к ткани и прошивают
мелкими частыми стежками швом вперёд
иголку по всему контуру. Затем бумагу
срывают.
После выполнения вышивки
промётку выдёргивают.
Рабочее место вышивальщицы
Чтобы заниматься вышиванием
было удобно, работа не вызывала утомления,
надо правильно организовать своё рабочее
место и соблюдать определённые правила труда.
Стол с приспособлениями
и инструментами должен стоять так,
чтобы свет падал с левой стороны.
Если в столе нет ящика, то нитки
можно хранить в специальном
мешочке, инструменты – в коробке,
а листы кальки с узорами –
в папке. Надо следить за положение корпуса, не
сутулиться, не наклонять низко голову.
Корпус во время работы должен быть несколько
наклонён вперёд. Расстояние между глазами
и работой не должно превышать 25 – 30 см.
иногда с этой целью пяльцы устанавливают
повыше, подкладывая под них доску, книгу
и т. д. Стул придвигают к столу так, чтобы
можно было опираться о его спинку.
Большое значение имеет
правильная постановка рук во время
работы: левая рука должна находиться
внизу, правая – сверху пялец. При
вышивании на редких тканях и строчевой сетке правой
рукой проводят рукой проводят иглу на
изнаночную сторону вышивки, вкалывая
её острым концом. Левой рукой берут иглу
за острых конец, выводя на лицевую сторону
тупым концом (ушком). Нитку затягивают
правой рукой.
Выполняя вышивку на плотных тканях, иглу с изнаночной
стороны на лицевую выводят острым концом.
Счётные швы
Счётные швы относятся
к наиболее древним и распространённым
швам русской вышивки. Это – крест,
набор, роспись, козлик, счётная гладь
и т. д. Вышивка этими швами имеет повсеместное распространение,
особенно она характерна для Архангельской,
Ивановской, Рязанской, Тамбовской, Смоленской
областей.
Крест появился позже
шва роспись, приблизительно во второй
половине 14 века, когда стали распространяться
рисунки из городских альбомов.
Для выполнения его использовали
узоры шва роспись и строчевые
вышивки.
Шов крест выполняется
быстрее, чем шов роспись и
привлекает своей плотной, зернистой
фактурой и яркой декоративностью.
Крестом с успехом
вышивали полотенца, подзоры, одежду. Большое применение эта вышивка
нашла в Рязанской и Тамбовской областях.
Трудно найти вышивальщицу, которая не
знала бы вышивки простым крестом, но не
все знают, что есть двойной крест, двусторонний
и односторонний, а в
Тамбовской области
вышивают двусторонним крестом, обрамлённым
четырьмя стежками, это – тамбовский крест.
Счётные швы называют
счётными потому, что ими заполняют
узор, отсчитывая нити ткани. Стежки вышивки
ровно ложатся на поверхность
ткани. Для выполнения счётных вышивок
лучше брать ткань плотного переплетения, так
как у неё хорошо видна структура. Швы
крест, роспись, счётную гладь можно вышивать
и по переведённому рисунку на плотных
тканях, на тканях с нечёткой структурой.
Счётная вышивка с
успехом применяется для оформления
предметов одежды, салфеток, занавесок, диванных
подушек, панно и других изделий.
Выполнение счётной
вышивки способствует развитию глазомера,
но она требует особой внимательности.
Если нити ткани будут отсчитываться
неверно, то стежки получатся разной
величины и в результате рисунок исказится и работа
приобретёт неряшливый вид. Вышивка с
изнаночной стороны должна так же красиво,
аккуратно выглядеть, как и с лицевой.
Шов крест простой
Этот шов прост в
выполнении. Он представляет собой
диагональные перекрещенные стежки одинаковой величины. Выполняют
крест в такой последовательности: первый
стежок – снизу слева вверх направо, второй
– снизу справа вверх налево. От первого
стежка ко второму рабочая нитка проходит
по изнаночной стороне по вертикали сверху
вниз. Если надо выполнить несколько крестиков,
расположенных рядом по горизонтали, то
выполняют сначала все первые (нижние)
стежки, затем все вторые (верхние).
Таким образом, все верхние
стежки должны иметь одно направление.
При вышивании сложного
узора необходимо также соблюдать основные правила выполнения
шва. Так, в мотиве ромба, где крестики
расположены по диагонали, выполняют нижний
стежок в первом крестике, верхний - во
втором, нижний – в третьем и так далее
по всему узору. Продвигаясь в обратном
направлении, перекрывают нижние стежки
крестиков и подводят иглу с ниткой под
верхние стежки.
Используемая литература:
1. Т. И. Ерёменко «Иголка –
волшебница».
Т. И. Ерёменко «Вышивка крестом».
Л. М. Русакова «Мотивы ромба с
крючками в узорах сибирских вышивальщиц.»
Г. П. Дурасов «Изобразительные мотивы
русской народной вышивки».
Декоративно-прикладное искусство имеет много разновидностей. Большинство из них дошло до нас от наших предков. Вышивание - не исключение. Этот вид декоративно-прикладного искусства был очень популярен в те далекие времена, когда все зарождалось, и сейчас, современный мир не может обойтись без вышивки. Известные модные дома, например, Chanel, не обходятся на своих показах без вещей с применением вышивки. Вы можете узнать больше о направлении вышивка от кутюр на этом сайте .
Орнаменты, сюжетные изображения на тканях, войлоке, коже, выполненные руками или на машинке с использованием ниток и называется вышивкой.
Художественных решений для узоров существует удивительно много, благодаря использованию различных материалов, различным методам выполнения, благодаря разнообразным композициям, цветовым гаммам. И предела у художественно-выразительных средств просто нет.
Есть люди, которые связывают зарождение вышивки с шитьем одежды из шкур во времена пещерного человека. У вышивки огромная история, за время ее развития материалами для работы были: жемчуг, драгоценные камни, блестки, бисер, монеты, бусины, раковины. Также использовались и жилы зверей, их окрашивали в различные цвета. Из хлопка, конопли, получали нити, которые тоже использовали в вышивке. История этого вида искусства выражает представление и художественный вкус всех народов мира.
Материалы для вышивки можно разделить по их назначению: основа и материал.
Основа - на ней вышивают. Это ткани изо льна, шерсти, из холста, из кожи, из сукна. А также такие ткани, как батист, перкаль, коленкор, кумач, плис, кожа, шелк и многие другие. Материал-то чем, вышивают. Вышивают нитками, которые поражают разнообразием. Есть нити изо льна, конопли, из шерсти, из золота, из серебра, из шелка. А также камнями, блестками, бисером, лентами из сафьяна. Эти материалы с течением лет совершенствуются и улучшаются.
Мудрость народов мира показывает, как можно гармонично сочетать совершенно разные материалы. Художественное умение заключается в выявлении эстетики использования разных материалов в двухмерной плоскости, в продуманных узорах, в соблюдении пропорций вышитых рисунков и пробелов ткани. Творческая изобретательность народов оставила не только опыт для нас, но и почву для фантазии и усовершенствования техник и материалов. Сейчас появилось много различных материалов для производства, тканей, нитей и фурнитуры. Такой богатый выбор позволяет современным мастерам создавать шедевры, не уступающие работам предков.
Вышивание - распространенный вид декоративно - прикладного искусства. Издревле вышивка украшала одежду человека и тканьевые изделия домашнего обихода - скатерти, рушники, занавески, салфетки. Для женщины - матери и хозяйки - вышивание было наиболее доступным видом прикладного творчества, и она сочетала свои эстетические потребности, жажду творческой деятельности с пользой для семьи и дома. Попадая в музей, где экспонируются старинные предметы быта, мы не можем не любоваться ярко расшитыми сарафанами, жилетами, кокошниками, вышитыми бисером сумками, кисетами, кошельками. И даже в крестьянской блузке или рубахе из простого холста с незамысловатым, но удивительно выразительным орнаментом обнаруживается бездна вкуса, талант неизвестной мастерицы.
Поистине необозрима география этого вида творчества. Пожалуй, не существует такого народа, чей национальный костюм не отделывался бы вышивкой. Возникнув в древние века (изображения вышивки встречаются в памятниках искусства древних цивилизаций Азии, Европы, Америки), искусство вышивания у разных народностей создало определенные, присущие только им традиции узорной вышивки. И именно в украшении предметов быта и в одежде дольше всего сохраняются и развиваются эти традиции.
Искусство вышивания имеет свою историю. Оно, как и любое другое искусство, знало периоды расцвета и упадка. Так, вышивки, созданные в эпоху Возрождения, отличаются необыкновенной художественной тонкостью и виртуозностью исполнения. Достаточно сказать, что рисунки для сюжетных вышивок нередко выполнялись известными живописцами (Перуджино, Боттичелли и др.). В 19 веке вышивание постепенно деградирует - к середине столетия оно становится в основном средством воспроизведения популярных картин, а во второй половине с возникновением и развитием машинного вышивания в промышленности развитых стран ручное вышивание лишается своих художественных традиций и приходит в упадок.
Новую жизнь народная вышивка приобрела в период существования СССР. Искусство вышивания развивалось на основе старинных национальных вышивок и завоевывало все большую популярность. Вновь было модно вышитое столовое и постельное белье; панно и картины, выполненные гладью или крестом, украшали интерьеры квартир; большую роль играла вышивка в отделке одежды. И это не удивительно. В условиях всеобщего дефицита и однообразия советские женщины стремились украсить вышивкой блузку, юбку или платье из недорогой ткани.
В наши дни вышивка не потеряла своей популярности. В современной вышивке сохранились лучшие традиции народного вышивального искусства. Многие женщины хотят украсить свою квартиру красивыми и современными вещами. Мебель, посуда, ткани, одежда, игрушки и многое другое, что окружает человека в повседневной жизни, не только служат ему, но и воспитывают его вкус, влияют на настроение. Вот почему очень важно, чтобы предметы эти были выполнены с большим вкусом и мастерством. Изучая образцы народных крестьянских вышивок художники создают узоры для украшения современных изделий, которые отличаются от прежних по форме, цвету, материалу, содержанию и вполне отвечают высоким требованиям.
Как художник кистью, так вышивальщица ниткой может отобразить окружающий мир и передать настроение. Вышиванием создаются уникальные произведения прикладного искусства. Увлечение вышиванием способствует развитию вкуса, чувства прекрасного, а главное приносит ни с чем не сравнимую радость творчества и доставляет удовольствие тем, кто видит результат этого кропотливого и прекрасного труда.